Feliz 2010 (VI)
No se vayan todavía aún hay más.
Entre lo ligero y lo tremebundo
¿Qué influencia crees que ha tenido Tezuka sobre tu trabajo?
Sobre todo el deseo de lanzarme a dibujar algo más ambicioso, de atreverme por primera vez a escribir y dibujar una novela gráfica de casi 200 páginas. Por que a mí, aún moviéndome por el campo del humor, el género de la aventura dramática siempre me había gustado. Con Tezuka (y con Gallardo) descubrí que un estilo cartoon en el dibujo no tiene por que impedirte contar cosas “grandes y serias”. De hecho, ese elemento cómico, del que gustaba tanto Tezuka, me parece uno de sus aciertos más importantes. Ese choque entre lo ligero y lo tremebundo, a veces de una viñeta a otra, me descoloca muy agradablemente. Empatizas con los protagonistas, te implicas y luego, casi sin esperarlo, sueltas un mazazo que amplifica el resultado.
Santiago García entrevista a Luis Bustos sobre la influencia de Osamu Tezuka en su obra.
Oldies but goldies
- Dick Tracy (1941), de Chester Gould.
- The Barker (1944-1949), de Klaus Nordling y Jack Cole.
- The Christmas Spirit (1945 y 1948), de Will Eisner.
- Sparky Watts (1947), de Boody Rogers.
- Johnny Quick. The march of time (1947), de Mort Meskin y George Roussos.
- Donald Duck. Toyland (1948), de Carl Barks (1 y 2).
- For amusement only (1958), de Steve Ditko.
- Menace from the moon (1958), de Steve Ditko.
- The return of a Christmas carol (ca. 1960), de Harvey Kurtzman y David Levine.
- The last holdout (1962), de Robert Kanigher y Grandenetti.
- Enemy Ace. Killer of the skies (1965), de Joe Kubert.
- 13, Rue del Percebe, de Francisco Ibáñez.
- Bucky’s Christmas Caper (1967), de Wally Wood.
- Viñetas humorísticas de Gahan Wilson.
- The Freak Brothers (1971), de Gilbert Shelton.
- Spierman & The Human Torch. Have yourself a Sandman little Christmas! (1972), de Roy Thomas, Ross Andru y Mike Esposito.
- Spawn of the devil! (1975), de Russ Jones y Jerry Grandenetti.
- Frosty the Snowman (1975), de Robert Crumb.
- Superman. Twas the fright before Christmas (1984), de Len Wein, Nelson E Bridwell, Kurt Swan y Murphy Anderson.
- Eat shit or die (1985), de Peter Bagge y JR Williams.
Feliz 2010 (V)
Más felicitaciones. Si seguimos así, 2010 sólo puede ser bueno.
Cancelada la sesión de firmas de LUIS BUSTOS en Madrid
La sesión de firmas de Luis Bustos programada para el 23 de diciembre en la librería madrileña Generación X ha sido cancelanda.
Sentimos mucho anunciar que, finalmente, Luis Bustos no podrá viajar a Madrid para su sesión de firmas en Generación X el día 23. Promete recompensarnos.
Dibbuks
El siguiente paso
Y el trato con los clientes. Ensalada de bofetadas y decepciones. Me encontré con algunos que no daban la profesionalidad que aparentaban y también con caras afables que en realidad no lo eran. Hay de todo, claro, pero es una parte del trabajo de ser dibujante que no tiene nada que ver con… dibujar. Creo que el truco es “estar a verlas venir” y tener un poco de paciencia con el cliente, igual que el cliente tiene paciencia contigo a veces.
(…) Todo esto está relacionado también con el trato con clientes, la aceptación del público, y la búsqueda de tu “siguiente paso” como autor. Un cliente no es adivino, si te ha llamado a ti suele ser porque ha visto una obra tuya que le ha gustado y espera algo parecido. Si tu apareces con algo que va en un estilo completamente diferente estás en problemas porque no es por lo que te han contratado. O si apareces en mitad de la obra con otro acabado. Lo mismo con cierto sector de público. Si te siguen es porque les gusta la forma en la que ya eres. Y por otro lado estás tú mismo y tus deseos personales de explorar. Ese “siguiente paso”. La exploración ha sido lo que te ha llevado al punto en el que estás, no se puede desconectar porque sí. Tanto a nivel personal (es monónoto) como a nivel laboral (las modas pasan).
David Lafuente, entrevistado por Raúl López en Zona Negativa.
Ganador del concurso GÉNESIS
Ya tenemos ganador del ejemplar de Génesis de Robert Crumb cortesía de La Cúpula. Antes de dar su nombre, las respuestas a las cuestiones planteadas:
Robert Crumb se ha inspirado en la lectura feminista del Génesis de una autora norteamericana ¿podrías decirnos su nombre?
SABINA TEUBAL
Además de Robert Crumb, hay otro autor vinculado al cómic underground norteamericano que ha ilustrado una versión del antiguo testamento ¿Quién?
BASIL WOLVERTON
De niño Crumb y sus hermanos sufrieron las palizas constantes de su padre ¿A qué se dedicaba?
MARINE/MILITAR
Y ahora sí, el afortunado ganador del ejemplar de Génesis que ya está en Correos camino de su casa, ha sido Alejandro Gesteira Ponce de Redondela (Pontevedra). ¡Enhorabuena!
Firma de ejemplares de ALFONSO AZPIRI en Madrid
El martes 29 de diciembre de 2009 a las 19:30 h, Alfonso Azpiri firmará ejemplares de su obra en el Espacio Sins entido (C/ Válgame Dios, 6) de Madrid.
Alfonso Azpiri os ayudará en vuestras compras de Reyes dibujando, dedicando y firmando sus obras publicadas por Planeta DeAgostini durante este año: Mot 1 y 2, Spectrum y Lorna Integral 1.
Será en pleno barrio de Chueca de Madrid, en el Espacio Sins Entido y dos días antes del final del año.
¡No habrá una mejor ocasión!
Exposición de originales de Corina y el pistolero en Bilbao
Exposición de originales y arrepentimientos de Corina y el pistolero [de L Saracino e infame & co]. Desde el guión a la tinta, muestras del diseño de personajes y proceso de creación de una página. Desde el 18 de diciembre en la librería Joker (Alameda de Urquijo, 24 Bilbao).
Concierto en Viñetas en Sevila
El martes 19 de enero de 2010 a las 21:00 se celebra un concierto en viñetas en el Teatro Lope de Vega (Avenida María Luisa s/n) de Sevilla.
Un Concierto de Viñetas es un espectáculo en vivo, es una mezcla de concierto, de obra escénica y de historieta. Diez autores, en el escenario de un teatro, irán creando una historia. De uno en uno irán realizando una viñeta, que deberá continuar la anterior, el proceso de dibujo de estas podrá ser visto de primera mano por los espectadores por un sistema de proyección. Y mientras los dibujantes van poco a poco improvisando su historia un grupo de jazz irá improvisando música al ritmo del dibujo y de la historia que nos van narrando las viñetas.
Los autores que participarán en el espectáculo:
Carlos Pacheco
José Luis Ágreda
Javier Garrón
Irene Rodríguez
Guillermo
Antonio Hitos
Rafael Iglesias
Abel Ippólito
Alberto Rico
Pedro AlperaLos músicos, el Black Tulip Jazz Quartet, compuesto por Werner Tucek, Amaranto, Riki Candela, Eduardo Camacho y Sancho Campos.
Alicientes
En su obra más autobiográfica, usted ha plasmado un interés especial por los ordenadores, a los que ha dedicado varios álbumes; además, ha sido un pionero en la publicación online, a través de su blog. ¿Cree que el mundo de la informática supone el futuro inmediato de los cómics?
Sin duda. Yo publico mis cómics en mi blog porque sé que la gente puede leerlos casi inmediatamente después de que yo los dibuje y los cuelgue. Y el hecho de que la gente quiera seguir leyendo me sirve de aliciente para continuar dibujando. Ahora mismo estoy trabajando en una historia experimental de sicarios para Iphone, para publicar cada día durante un año, exclusivo para ese soporte, y que se publicará en 19 lenguas.
Entrevista con Lewis Trondheim en el blog de Norma.
La caída de la Casa de Usher
Los deseos de nuestros lectores son órdenes. A petición de Agu Ariza, aquí está The fall of the House of Usher, la adaptación del cuento de Edgar Allan Poe realizada por Will Eisner dentro de su serie The Spirit y publicada originalmente el 22 de agosto de 1948. La historia está escaneada del tomo 17 de The Spirit archives editado por DC. Es de esperar que este tomo sea publicado en España por Norma en primavera de 2010.
Por cierto, se detectan un par de parecidos entre la versión de Eisner y la que realizó Richard Corben en 1984, no tanto en cuanto al dibujo en sí como en cuanto a encuadre, composición y atmósfera:
Y hacia el final, hay una serie de imágenes sin una correspondienta directa viñeta a viñeta pero con cierto aire familiar. Por supuesto, ambos estaban adaptando la misma historia.
Novedad de Edicions de Ponent para Enero
A la venta el 15 de enero.
NIETOS DEL ROCK’N'ROLL, de David Ortega y Santiago Valenzuela
Rústica. 21 x 29,7. 88 págs. Bitono. 19 €
¿Quién dijo que el rock había muerto, que ya no encandilaba a los espíritus inquietos y aventureros, que su llama de rebeldía se había apagado, sepultada bajo las cenizas del producto industrial normalizado y el hastío de la formula repetida? ¿Qué pájaro de mal agüero anunció que todo estaba perdido, que no había sangre nueva dispuesta a verterse en los altares de la baqueta feroz y la púa afilada, que la chavalada se refocilaba en otros autismos sonoros y virtuales, olvidándose del viejo compás y el pareado de rima asonante y/o facilona…? ¡Pues se equivocaba, la paloma mensajera, se equivocaba! ¡He aquí un héroe de nuestro tiempo anacrónico, dispuesto a luchar contra viento y marea por la autenticidad y la juventud, el buen rollo y la paga semanal adecuada a las subidas del IPC, todo menos las descargas gratuitas! Empezó como empollón engreído, sí, del todo desentendido de la herencia sicodélica y de las contradicciones internas del postcapitalismo, pero uno de esos reveses sentimentales que roturan destinos lo llevará a convertirse en semidiós del underground y profeta infantil del Punk-Rock y del NO al sistema y al ecosistema. Qué será de su intrépida aventura, sólo las musas pueden decirlo, cuando vuelvan de vacaciones. ¡Ven Capitán Trueno, haz que en este concurso de Eurovisión global que nos ha tocado en suerte gane el menos malo! ¡Temblad, enciclopedias de la cultura popular! ¡Bienvenidos al concierto, nietos del Pop and Roll! ¡Vuestro impulso consumista nos hará seres eclécticos, amén de adinerados! ¡Con todos ustedes… EL REPELUZNANTE NIÑO VICENTE!!!
En la prensa
El descenso a los infiernos del primer ‘Pinocchio’ del cómic ‘underground’
La PSP se convierte en libro electrónico para leer cómics
Times Online reveló diez curiosidades sobre Marvel
El creador Francisco Ibáñez llena el Auditorio en el VIII Salón del Cómic
Ibáñez: “Los niños deben leer tebeos para apartarse de las pantallas”
Ibáñez: “Hubiera tirado a Mortadelo por un barranco muchas veces”
Más de 70 actividades y 57 expositores en el salón de Zaragoza
Concedido el premio del cómic cristiano a dos “mangas”
“Viñetas de la historia de España”, la crónica gráfica de Carlos Giménez
El mierense José Juan González gana el Concurso de cómic en lengua asturiana
El lanzador de peso Manolo Martínez interpretará a Goliat en la adaptación de El capitán Trueno
Paco Roca reescribe “El faro”, un viaje a los sueños perdidos de la guerra
Íñigo Aguirre se atreve a inventar superhéroes
Al otro lado del muro
Kiko Da Silva lleva año y medio enfrascado en la realización de una novela gráfica de 160 páginas tirulada Bajo la sombra de las piedras que editarán Norma en español y Xerais en gallego.
Para promocionar el libro, que todavía tardará un tiempo en llegar a las librerías, el autor ha abierto un blog, Al otro lado del muro, donde mostrará la documentación utilizada para el guión del libro.
En sus propias palabras:
En este blog habrá noticias, imágenes, anotaciones, citas, pero sobre todo deserciones narrativas y algún que otro hallazgo.
La idea es hacer un blog distinto a lo habitual, que no descubra ni una sola página del cómic hasta que éste terminado y saliendo de imprenta, para no desvelar a los lectores ninguna de las sorpresas de la historia.
La bitácora será un punto de partida para el lector que se introducirá en el mundo, el ambiente y parte de las acciones en las que transcurrirá de la historia, pero de una manera complementaria a la lectura final del libro, nunca desveladora de la trama.
No se tratará de una recopilación de versiones del guión y de storyboards, al contrario mostraré la parte inicíatica a todo esto, los datos, las fotografías, las noticias, las lecturas, que hacen posible que surja una historia y que mueve el engranaje necesario en la cabeza del autor para que se obsesione con un determinado tema u historia y no tenga más remedio que contarla.
Horst Bruckner, roedor notorio
Los alemanes Hasen von Geier y Robi son autores de Horst Bruckner, un cómic costumbrista protagonizado por funny animals repleto de humor. En Alemania, la serie fue publicada por Schwarzer Tum en blanco y negro, y ahora Subzero se ha aliado con los autores para traducir el tebeo al español y al inglés en su publicación online a color. Echadle un ojo en este enlace.
Grafonovelas Semanales Factum
En Cuadritos, Periodismo de Historieta se hace un repaso a los autores y las obras de los integrantes del sitio de webcomics Grafonovelas Semanales Factum.
Eran otros tiempos
Hace 20 años en el festival de cómic de Lucca, un grupo de expertos decidió distinguir como primer cómic de la hisotoria a Yellow Kid, de Richard F Outcault, datado en 1896. Como veis en la imagen, todos ellos estuvieron de acuerdo salvo uno, que se remonta Ally Sloper, de Charles H Ross y Emilie de Tessier, 20 años anterior a Yellow Kid).
Posiblemente en su elección pesaron algunas de consideraciones como la distribución masiva, la presencia de bocadillos y la existencia de un personaje principal. Demasiadas restricciones, tal y como entendemos el cómics hoy en día. En cualquier caso, Rodolphe Topffer habría sido una decisión más aproximada a la realidad.
Feliz 2010 (IV)
Otra tanda de felicitaciones. Muchas gracias a todos y que el 2010 os trate bien.
Novedades de Planeta para Enero
WORLD COMICS
Creepy nº01, de varios autores
Edición original: Creepy nº01
Libro cartoné, 200×276mm. 248 págs. Color. 30€
Este ejemplar de Los archivos de Creepy desentierra los cinco primeros números de la macabra revista americana, con una evocadora introducción de Jon B. Cooke, experto en la historia de los cómics y las revistas de la editorial Warren. ¡Recoge tus estacas de madera, tus hachas cubiertas de sangre y todos los esqueletos de las más oscuras profundidades de tu armario, y prepárate para una espeluznante aventura en Los más horripilantes rincones de la historia de los cómics!
El llanero solitario, de Brett Matthews, Sergio Cariello y John Cassaday
Edición original: Lonely ranger
Libro rústica. 168×257mm. 144 págs. Color. 11,95€
Este volumen recopila los seis primeros números de la serie de Dynamite, nominada al premio Eisner y aclamada por la crítica; una serie creada por Brett Matthews, John Cassaday, Sergio Cariello y Dean White. Este libro también contiene una colección completa de las portadas que Cassaday realizó para la serie, así como una visión detallada de los apuntes y bocetos tanto de Cassaday como de Cariello. ¡Y una introducción realizada por Geoff (Crisis infinita) Johns!
Fallece Dan O’Bannon
Ha fallecido a los 63 años de edad Dan O’Bannon. Además de ser guionista de películas como Alien, Lifeforce, El retorno de los muertos vivientes o Desafío total, y de dirigir algunas películas, O’Bannon inspiró The long tomorrow, de Moebius. Los dos autores se conocieron en 1975 durante el proyecto de Alejandro Jodorowsky de llevar la novela Dune al cine. En los ratos muertos, O’Bannon dibujó el story board de una parodia futurista del género detectivesco de la que más tarde Moebius dibujaría su propia versión, el The long tomorrow que ahora conocemos. A menudo se menciona esta historieta como una de las inspiraciones visuales para la película Blade Runner, de Ridley Scott.
The long tomorrow está editado dentro del tomo ¿Es bueno el hombre? (Norma, 2007), aquí se puede leer una reseña, la historieta está online (en inglés) en este enlace.
La música de los Hernández
Gilbert: Son todo lo que me ha gustado del rock n´roll desde que tenía cinco años. Escriben buenas canciones, sus letras son divertidas… Simplemente eso, el mejor rock n´roll no puede ser argumentado. No puedes argumentar por qué Elvis era tan divertido en su primera época. El otro día le oí a Peter Bagge decir que a Robert Crumb le gustaba el primer Elvis -¡A ti también te pilló, Robert! Pero no puedes decir que Elvis es bueno por esto o por lo otro. Así no funciona. Te engancha o no te engancha. Tienes que oírlo, tienes que sentirlo.
Jaime: Un grupo puede escribir cualquier clase de canción, pero en el momento que me saca al adolescente que llevo dentro, la juventud que hay en mí, en el momento que aflora la adrenalina, es maravilloso. Y los Replacements han sido la primera banda que ha conseguido esto en mucho tiempo.
Los hermanos Hernández hablan sobre sus primeros tebeos, sus películas favoritas y la música que les ha inspirado, en esta entrevista publicada en The Comics Journal y traducida en Frog2000 en dos partes (de momento).
Oldies but goldies
- The Sandman. Santa fronts for the mob! (1943), de Jack Kirby y Joe Simon.
- The Barker (1944), de Joe Millard y Jack Cole.
- The Barker. Colonel Lane’s Mammoth Circus (1944), de Joe Millard y Jack Cole.
- The Boy Commandos. The top of the world! (1947), de Jack Kirby y Joe Simon.
- Man from the grave (1950) de Wally Wood.
- Captain Science. The door of Throm (1951), de Wally Wood y Joe Orlando.
- Cavern of the doomed (1952), de Bob Powell.
- Mad journey! (1952), The one who waits (1953), 50 girls 50 (1953), I, rocket (1953) y A new beginning (1953), de Al Williamson, Roy Krenkel y Frank Frazetta, aquí.
- Uncle Pogo so-so stories (1953), de Walt Kelly.
- The atomic invasion! y The snows of Mars! (1953), de Sid Gerson y Bernard Krigstein.
- Tor. Falling fire (1954), de Joe Kubert.
- The man from time (1958), de Steve Ditko.
- The strange one (1958), de Steve Ditko.
- A visit from St Nicholas (1961), de Walt Kelly.
- The 3 Rocketeers (1965), de Jack Kirby y Al Williamson.
- Superman’s Pal, Jimmy Olsen. The bride of Jungle Jimmy! (1966), de Leo Dorfman y Pete Costanza.
- NoMan. One of our androids is missing (1967), de Gil Kane y Jack Abel.
- Teen Titans. The TT’s swinging Christmas carol! (1968), de Bob Haney y Nick Cardy.
- Cuando los sueños chocan (1970), de Richard Corben.
- Varias páginas de Gahan Wilson para Playboy recopiladas en 1973.
Bonus tracks
- The lost mission of Zolon (2002) y Planet of the lazy apes (2003), de Joe Kubert, aquí.
Feliz 2010 (III)
Siguen llegando felicitaciones, y que no paren. Gracias y feliz año.
Los otros
Ese fue el comentario más largo sobre otros cómics de horror que encontré; la mayoría de los escritores los habían desechado como imitaciones de mala calidad de EC. La creencia aceptada era que Bill Gaines y Al Feldstein, inspirados en programas de radio de suspense como “Lights Out”, habían inventado desde cero los cómics de horror en 1950; que esos tres títulos de horror de EC habían obtenido un sonoro éxito de inmediato, tan grande que todo el mundo los había intentado imitar servil pero torpemente; que toda la ola de censura de principios de la década de los 1950, encabezada por el Dr. Frederic Wertham, estaba dirigida a EC; que el Comics Code, el mecanismo de autocensura de la industria introducido en el otoño de 1954, había sido específicamente diseñado para acabar con EC.
Esa parece ser todavía la creencia aceptada.
Sólo hay un problema. No es cierto.
Javier Alcázar traduce para Tebeosfera un interesante artículo de Lawrence Watts-Evans sobre los cómics de horror en los años ‘50 publicados por editoriales distintas de EC, ahondando en el contexto editorial del momento y su importancia en la implantación del Comics Code.
El Beethoven de Schulz: La musa de Schroeder
La exposición Schulz’s Beethoven: Schroeder’s Muse tiene ahora su contrapartida online. En ella pueden escucharse la música que interpreta Schroeder en las tiras, declaraciones de familiares y amigos del autor, y puede encontrarse una buena cantidad de información interesante sobre la relación entre Schulz y la música.
[Vía: FLOG]
The ACT-I-VATE Experience
Seth Kushner y Carlos Molina han dirigido un documental sobre el colectivo dedicado a los webcomics ACT-I-VATE.
The ACT-I-VATE Experience from Carlos Molina on Vimeo.