Los guionistas no son necesarios en este medio
¿Dibujante y guionista como personas separadas o una misma persona que haga todo? ¿Por qué?
Una única persona que lo haga todo. De hecho pienso que los guionistas no son necesarios en este medio. Es una apreciación personal, pero pienso que cuando se trabaja con un guión de otro cuesta muchísimo que haya una unidad entre historia, narración y gráfica. El comic es para los dibujantes, ya que piensas de forma global y el control es absoluto.
Además lo bueno de ser dibujante y hacerlo tú todo es que puedes hacer historias sobre cosas que te gusta dibujar.Todos tenemos cosas que nos gustan, ¿entonces para qué un guionista?
Kioskerman entrevista a Alberto Vázquez.
Junio 7th, 2009 at 8:32 pm
“¿Entonces para qué un guionista?”
1- Para los dibujantes que no quieren complicarse la vida y limitarse a dibujar.
2- Para los dibujantes que sí entran en sintonía con un guionista y piensan que pueden llevar su visión del cómic más lejos en compañía de un escritor.
3- Para los lectores, que no tienen por qué soportar algunas historias de dibujantes que piensan que tienen algo interesante que contar.
4- Para los editores, que en muchas ocasiones pasan por el mal trago de tener que vender la historia de algunos dibujantes que piensan que tienen algo interesante que contar.
Y es que no todo el monte es orégano, damas y caballeros, no todos los dibujantes se llaman Frederik Peeters o Christophe Blain, y que incluso ellos tiran de guionistas cuando quieren ampliar y compartir su espectro artístico.
Esta es mi apreciación personal, claro.
Saludos a todos, también a algunos dibujantes.
Raule.
Junio 7th, 2009 at 8:42 pm
Totalmente de acuerdo con Raule.
Un saludo
Junio 7th, 2009 at 8:43 pm
“¿Entonces para qué un guionista?”
Por todo lo que dice Raule y también porque en un equipo si los dos que lo forman (equipo hipotético de guionista y dibujante) trabajan juntos el resultado es mejor. Obviamente si yo no dibujo ocho horas al día no puedo ser un buen dibujante que quiera vivir de esto de “hacer cómics” y si me dedico ocho horas al día a estudiar anatomía, fondos, planos, expresiones, picados, buscar referencias, composiciones, color, luz, planos y cadencias de narración en el dibujo, etc… no me queda tiempo para preocuparme de escenas, tramas, diálogos, cliffhangers, tonos, arcos argumentales, subarcos y sutiles referencias.
Por eso sólo hay un Allan Moore y sin él no hubiéramos disfrutado de cómics que son, sin duda, obras maestras. Porque si te dedicas a dibujar a Londres 8 horas diarias, no te queda tiempo para vivir e informarte sobre el Londres pagano, por ejemplo, o la influencia de escritores, batallas y conquistas sobre una ciudad que muchos han dado en llamar “la ciudad del pecado”.
Saludos a todos también
Junio 7th, 2009 at 8:56 pm
Me sumo a lo dicho por Raule y Anna, y me indigna esa actitud de “los guionistas son un mal necesario en esto de contar historias”. Igual que saber un chiste no te asegura el que se vayan a reír al contarlo, hacer historias sobre cosas que te gusta dibujar, no quiere decir que vayas a saber contarlas por muy buen dibujante que seas… y no es el caso tampoco.
Un saludo para Los Últimos Monos y después para el resto.
Junio 7th, 2009 at 9:02 pm
Por respeto, sólo por eso, el señor Alberto Vázquez debería
replantearse sus palabras. Que tengas algo qué contar es una
cosa, que sepas contarla es otra. Cualquiera que tenga un
mínimo de estudios y haya aprendido a escribir, es capaz
de escribir una novela, pero no significa que esa novela esté
bien escrita. Lo mismo pasa con un dibujante. Cualquiera es
capaz de hacer un cómic, gráficamente hablando, si sabe dibujar,
pero no significa que sea un buen cómic.
Con dos nombres basta: Alan Moore, posiblemente el mejor guionista
de todos los tiempos (que ya ha mencionado la amiga
Anna). Él nos ha dejado historias inolvidables, verdaderas
obras maestras del cómic y, aunque ha contado con grandes
dibujantes, sus textos dejan en segundo plano la parte gráfica,
y son merecedores de ser releídos una y otra vez. El otro
nombre es Rob Liefeld, aquel “dibujante” que se metió a escribir
infumables guiones y a hacer basura en forma de viñetas.
Hay guionistas que forman un gran equipo con dibujantes; dibujantes
que disfrutan dibujando historias escritas por los demás. Y tanto unos
como otros son importantes a la hora de
contar una buena historia en un mundo tan maravilloso como
el del cómic y, repito, merecen respeto.
Junio 7th, 2009 at 9:20 pm
Algunos parece que necesiten dar la nota, aunque sepan que van a desafinar.
Junio 7th, 2009 at 9:23 pm
El mismo lo dice: tiene facilidad para caer en el nazismo
Junio 7th, 2009 at 9:26 pm
Lo dice una persona que en sus cómic siempre termina hablando de lo penoso que es hacer cómics, sea de lo que sea la obra. Si Alberto Vázquez probara de trabajar con un guionista, quizá sus cómics no se caerían de las manos a los lectores. Sin resquemor, eh.
Junio 7th, 2009 at 9:34 pm
Con lo solitario que es eso de dibujar y guionizar tú solito… A lo mejor Alberto no ha encontrado ningún guionista que le haya desafiado a ir más allá de lo que puede ofrecer. Ya el solo hecho de intentar convertir en imágenes algo que en un principio tú no has imaginado ya es todo un reto.
Un saludo a todos los guionistas que no saben dibujar y a los dibujantes que no saben escribir.
PD: Menos mal que vivimos en una industria pequeñita, que si en la discusión entraran los coloristas, diseñadores, entintadores…
Junio 7th, 2009 at 9:37 pm
Creo que lo que hace falta es más humildad, no porque te publiquen un par de comics significa que seas tan bueno que puedes despreciar el trabajo de otras personas. Tampoco quiero tomarme muy en serio las declaraciones de este autor, porque la verdad es que sigue siendo relativamente novato en eso de hacer comics. Supongo que cuando adquiera más madurez, esa declaración le parecerá un tanto ingenua.
Es la sincera opinión de un ilustrador que opina que nadie está de más.
Junio 7th, 2009 at 10:00 pm
hola,
Me refería sólo a mi percepción del tipo de comic que me gusta. Evidentemente, es sólo una opinión personal y nada más.
No me refería al comic en toda su extensión.Es una pregunta muy directa la de la entrevista y podría haber mil matices en su respuesta.
Confieso que mi me gustan los comics hechos por dibujantes, sus universos, y su forma de entender los personajes, el paisaje y me encanta cuando la gráfica es acorde al guión (me refiero que no podría estar dibujada de otra manera). Me gusta que hacer comics sea terapéutico, y que el dibujo sea el motor de la historia. El comic mudo es un gran ejemplo.
Otro ejemplo de a lo que me refiero podría ser el MAUS. Imaginaos que art spiegelman le da ese guión a otro dibujante. La historia perdería fuerza, porque el dibujo no tendría esa sinceridad, esa expresividad y por supuesto esa narratividad.
Pienso que el verdadero trabajo se lo da el dibujante, porque también controla algo fundamental en el tebeo: la narración, el tiempo, las elipsis. Eso para mi es el comic,y yo lo amo de esta manera. Poer eso digo que el comic es para dibujantes.
Es sólo una cuestión personal.Gustos, colores…a mi no me gusta el comic, me gusta un tipo de comic. Es así, no soy un militante de la historieta. Me gusta leer comics, como quien lee libros, ve pelis o va al teatro: de forma esporádica.
Obviamente hay comics buenos y malos, hechos por dibujantes e igualmente realizados por guionista/dibujante. Es obvio.
No pasa nada, buen rollo ¿eh?
Junio 7th, 2009 at 10:07 pm
Con intervenciones como esta de Vázquez, o la reciente de Bleda, no hace falta aportar más datos de por qué a muchos dibujantes les hace falta un guionista.
Junio 7th, 2009 at 10:08 pm
aquí te dan ostias por todos los lados…no quiero volver a entrar.
Junio 7th, 2009 at 10:46 pm
Bastante de acuerdo con lo expuesto por Alberto. Evidentemente hay de todo y generalizar es inutil pero se entiende perfectamente lo que quiere decir. Y viendo las obras que se publican ojala hubiera mas casos en los que la narrativa puramente grafica se utilizara mas a menudo. Que si, obviamente guión no es igual a dialogos, pero es que como dijo Dave Gibbons la inmensa mayoria de comics hoy dia se entienden solo leyendo el texto, lo cual me parece desaprovechar el medio y las herramientas. Va a ser verdad que la novela grafica es eso, una novela con ilustraciones para decorar la verborrea del guionista…
A raule le diria que tambien es verdaderamente lastimoso para lectores, editores y dibujantes soportar a guionistas que creen que tienen algo interesante que contar e incluso que saben como hacerlo… Y el porcentaje de casos de falta total y absoluta de sintonia entre guionista-dibujante me da que es abrumadoramente elevado comparado con las cuatro honrosas excepciones de excelentes colaboraciones…
Junio 7th, 2009 at 11:42 pm
“Pienso que el verdadero trabajo se lo da el dibujante, porque también controla algo fundamental en el tebeo: la narración, el tiempo, las elipsis.”
Amigo, Alberto, por esta frase entiendo que el problema reside en que no conoces a ningún guionista, o al menos a ninguno que en sus guiones técnicos señale al dibujante esos elementos tan importantes que comentas.
Yo tampoco quiero malos rollos, pero comprende que no podía dejar de comentar tu, en mi opinión, desafortunado comentario.
Respecto al comentario del Otaku aburrido, no me doy por aludido y tampoco contesto a anónimos.
Saludos a todo el mundo y que nadie haga sangre de todo esto. Hablar entre colegas y lectores siempre es un placer.
Raule.
Junio 8th, 2009 at 12:23 am
Hola. No soy un experto en tebeos, ni guionista, ni dibujante, ni guionjante o como se diga. Sólo soy un aficionado que lee algún que otro blog sobre el tema. No conozco la labor del señor Vázquez y por lo tanto mi opinión sobre su obra o sobre él no existe.
Bueno, al grano. Señor Vázquez, si usted un día lee un tebeo que sea de esos que le gustan (“que cuando se trabaja con un guión de otro cuesta muchísimo que haya una unidad entre historia, narración y gráfica. El comic es para los dibujantes, ya que piensas de forma global y el control es absoluto.”) y mira los creditos y comprueba que su teoría de gustos se vuelve a cumplir, que ahí pone claramente creado por FULANITO. ¡Qué grande este FULANITO!
Meses después a lo mejor lee en un blog que FULAN e ITO no se soportan y han decidido seguir sus carreras por separado. Uno con sus guiones y otro con sus dibujos, ¿O era al revés?
El Capitán Obvio me susurra al oído: “Las obras y su creador o creadores son entes con vida propia. Hay que medirlos por lo que son, no por su procedencia”
Junio 8th, 2009 at 8:01 am
Todo se magnifica en la blogosfera.
Junio 8th, 2009 at 8:34 am
Ah, que yo creía que lo había dicho en broma, el muchacho…
Junio 8th, 2009 at 10:29 am
Yo no estoy en absoluto de acuerdo con lo que dice Alberto Vázquez. Pero quiero romper una lanza por él, ya que considero un poco abusivo las cosas que tenemos que leer, poniendo en duda su calidad, que a mí me parece incuestionable. Otra cosa es que hable de cosas que a cada cual le interesen más o menos. A mí me parece que su mundo es a partes iguales, turbador y magnético. Y me interesa lo que cuenta, la parte de la vida en la que se centra. Más allá del tamaño de su obra ( alguien le llama novato ) puedo decir que al participar de un taller que dio en Buenos Aires, soy testigo de que es un tipo que con su labor y su experiencia, por lo menos intenta sumar a la percepción que se tiene de los cómics y de la ilustración. Creo que su opinión es coherente con su obra, que crea imágenes fuertes, pregnantes, con una mezcla de horror y encanto naive que lo convierten en un baluarte del nuevo cómic. Es cierto, en mi gusto personal prefiero los cómics eminentemente narrativos a los que investigan o trascienden las reglas visuales ( que, maldita sea, también me encantan ). Por eso nombres como Oesterheld o Trillo o Alan Moore o Victor Mora para mí son básicos. Pero no está mal que haya debate. Y Vázquez ha metido el dedo en la yaga en una industria ( la española ) que, sinceramente, ningunea a los guionistas todavía más que a los dibujantes. Entiendo los cabreos por ello, pero no dejo de recordar que su compromiso con el cómic, asi como su opinión, son honestos.
Junio 8th, 2009 at 2:22 pm
Me llama la atención que la opinión de una persona pueda
ser leída como la imposición de una verdad absoluta,
cuando nunca dejó de ser una opinión.
Justamente, creo que es todo lo contrario: el hecho de poder
opinar libremente, permite que se genere una conversación,
y un intercambio de diferentes puntos de vistas.
Cuando Alberto dijo eso, estaba en un contexto de
conversación e intercambio, invitado por mi.
No estábamos escribiendo los 10 mandamientos del comic.
Le agradezco nuevamente a Alberto (a quien admiro por su trabajo)
que haya tenido la generosidad de responderme a esa pregunta,
exponiendo su punto de vista sobre un tema que me parece
interesante para cualquiera que escriba o dibujo, o escriba
y dibuje comics.
Junio 10th, 2009 at 12:24 am
Diría que Vázquez habla de un tipo de cómic de autor donde el dibujo es la sintaxis, el primer constituyente de la obra y directamente “la escritura” (para mí una escritura superior), y como tal debe emerger de una manera “musical”, decidiendo la narración y generándola al tiempo. Schulz lo decía muy bien: “No creo -y supongo que alguien se va a ofender- que se pueda escribir una historieta con una máquina de escribir”.
Insisto en que no es algo aplicable a todo tipo de cómic. Pero, bah, igual, en lugar de aclarar algo, estoy liando más la troca con tanta comilla y tanta historia. Sólo quería decir que creo entender por dónde va Alberto Vázquez y de hecho le secundo, aunque quizás su respuesta, descontextualizada, puede leerse aquí como una “declaración” y sonar algo radical. La intención de extractarlo por parte de Entrecomics me parece interesante para el debate, pero en internet se tiende siempre al linchamiento. ¡Cuánta diversión!
Junio 10th, 2009 at 8:54 am
Rubén, si lees la entrevista completa verás que la respuesta no está descontextualizada. Se reproduce la respuesta íntegra, eran una serie de preguntas cortas y no se indagaba más en el tema.
Por lo demás yo tb creo saber por donde iban los tiros pero cuadno se es tan categórico al dar una respuesta en esto de internet surgen estas cosas…
Junio 10th, 2009 at 10:33 am
No sé si hacía falta comentarlo, pero por si hay alguna duda, mi intención al extractar esta pregunta concreta es precisamente la que apunta Rubén, incitar el debate, y en ningún caso dar una idea que pueda ser negativa de Alberto Vázquez (autor que nos gusta y al que de hecho hemos entrevistado en esta página).
Cuando enlazamos una entrevista en ocasiones extractamos párrafos con los que estamos de acuerdo y otras veces párrafos con los que no comulgamos para nada. No se trata de dar nuestra opinión, sino de encontrar un fragmento que pueda resultar interesante y sobre todo que incite a quien lo encuentra en entrecomics a ir a leer la entrevista original completa.